Open
Close

Выставка перегородчатой эмали «Отражение» Людмилы Анненковой и ее учеников. Почему ваш выбор остановился именно на эмали

В Культурном центре «Дом Озерова» города Коломны в рамках проекта «Учитель и ученики» в сентябре этого года проходила выставка «Искусство эмали», на которой были представлены станковые эмали художника - монументалиста Людмилы Анненковой и её учеников, учащихся художественной студии города Зеленограда. Все фотографии данного поста, кроме портрета художницы, сделаны мной на этой выставке.


В современном художественном процессе ее творчество представляет особый путь и поиск. Уникальность этого пути заключена в избрании редкой в наши дни, хотя некогда и традиционной техники. А творческий поиск направлен на переосмысление и обновление традиции - техника эмали, служившая прежде языком декоративно-прикладного искусства, то есть, техникой малых форм, переработана и воплощена в масштабе станковых и монументальных произведений.


Произведения искусства, выполненные в технике эмали, известны со времен раннего средневековья. Эта техника - нанесение стекловидной эмалевой массы на металл и закрепление ее при обжиге - имеет несколько разновидностей. По технологии изготовления различаются выемчатые, перегородчатые эмали, эмали по скани, прозрачные эмали и расписные.


В контексте древнерусской художественной культуры заметную роль играли перегородчатые эмали, воспринятые из обширного наследия византийского искусства. Византийские перегородчатые эмали относятся к числу высших достижений средневековой культуры, в этой технике выполнялись как произведения, играющие чисто декоративную роль, так и самостоятельные фигурные композиции на религиозные сюжеты с развитой иконографией. Художественный стиль лучших образцов византийской эмали всегда отвечал общей культурной ситуации эпохи.
"Шар над городом"

В эпоху средневековья извечная коллизия духовного и материального легла в основу сакрального искусства и нашла формальное выражение в технологиях, сочетающих твердые и непрозрачные материалы с прозрачными и светящимися (мозаики, витражи, эмали). Перевод на новый художественный язык формальных и эстетических основ древней техники и внедрение его в новую архитектурно-пространственную и культурную среду является несомненным творческим достижением Людмилы Анненковой, ее уникальным опытом.
Серия"Золотой век пиратов"


«… Вообще-то эмали нигде не учили, - говорит Людмила Юрьевна. - Древнейшая традиция перегородчатой эмали была некогда прервана. Осваивала перегородчатую эмаль сама и вышла из Строгановки, готовая делать большую самостоятельную работу. Прелесть занятия эмалью в том, что художник делает произведение своими руками - от начала до конца. У меня есть несколько миниатюр, но если я скреплю их обычным фабричным гвоздиком, вся работа испортится. Я должна выковать этот гвоздик сама...»
Из серии "Стрекозы и бабочки"

«…В технике "горячая эмаль" работаю с 1977 года» - продолжает Людмила Юрьевна. «В одних работах эта техника является доминирующей и подчиняет себе металл, в других - она присутствует драгоценными вкраплениями. Много лет экспериментировала, пытаясь найти сопутствующие материалы, которые бы позволили выявить оригинальность этой древней ювелирной техники в современных монументальных работах. Часто терпела неудачи, но не отчаивалась, потому что считала и до сих пор считаю свои работы поиском. Поэтому выполнение их занимает не один год…».
Серия "Моя Москва" "Серебряный бор"

Серия "Моя Москва" "Сретенский бульвар"

Серия "Моя Москва" "Чистопрудный бульвар"

Широкую известность Анненкова получила, прежде всего, как автор монументальных декоративных композиций, оформляющих интерьеры разнородных с точки зрения архитектуры пространств. Первой крупной работой по оформлению внутреннего пространства здания стали эмалевые панно «Мельница», «Часы» и «Кораблик», созданные в 1984-85гг., вскоре после окончания Строгановского училища, для детского сада в Челябинске. Изображений этих и последующих монументальных работ у меня нет, поэтому я продолжаю иллюстрировать свой рассказ о художнице фотографиями, сделанными на выставке в Коломне.
Триптих "Игра в кубик" - "Мельница"


Триптих "Игра в кубик" - "Домик"


Затем последовало участие во всесоюзном симпозиуме монументалистов, прошедшем в Доме творчества в Сенеже в 1987г. На этом симпозиуме Анненковой была разработана методика комплексного оформления интерьеров эмалевыми композициями. Новизна предложенного метода заключалась в использовании техники эмали (традиционно считавшейся техникой малых, «ювелирных» форм) в монументальных объемно-пространственных композициях. Более того, были предложены сочетания эмалей с другими техниками и материалами: с зеркальными поверхностями, кирпичной кладкой, с источниками искусственного освещения и проч. Данному проекту было присуждено 1-е место, а художница получила заказ на оформление композициями с включением эмалей (в том числе подвесной потолок с эмалевыми светильниками) вестибюля завода «Манометр» в Москве (1986-87гг.).

Серия "Земля Скандии"

В 1988г. Анненкова принимала участие в работе I Международного симпозиума художников по эмали в Сочи. На семинарах, проводившихся в рамках этого симпозиума новая идея о введении эмалер! в оформление архитектурного пространства была обоснована не только с эстетической, но и с технологической стороны. Разработанные технологии были впоследствии применены в оформлении студенческого клуба при Московском институте электронных технологий в Зеленограде (1986-95гг.).
Из серии "Путешествие во времени"


В ряду интерьеров, оформленных Анненковой, последним по времени создания является комплекс внутренних помещений Дворца творчества в Зеленограде (1996г.). Этот комплекс включает фойе, зал театра и прилегающие к ним помещения. Декорация интерьера выполнена в разных техниках: это и роспись, и мозаическое панно, и объемно-пространственная композиция «Синяя птица» с включением цветного стекла, металлических конструкций и эмалевых панно.
Серия "Память"


Эксперимент в этой области продолжался. Очередным этапом явилось оформление станции метро «Отрадное» в 1994г. Две двухсторонние объемно-пространственные композиции, выполненные в технике монументальной эмали отвечают специфике зального пространства станции. Это многофигурные композиции «1812 год» и «Декабристы», «Деятели культуры, науки и искусства 19-го века» и «Жены декабристов». Я представляю здесь изображения двух панно, найденых в интернете.



На выставке в Коломне освещалась иная грань творчества Людмилы Анненковой - произведения станковых форм, представляющие все периоды развития стиля, основные циклы и серии.
Триптих "Каравеллы" и диптих "Материки"




Одна из интереснейших особенностей художественного мира Анненковой - это обостренное восприятие цикличности времени. Утро «знает» о вечере, лето - о зиме, твердь земли - о тверди неба, солнечная сторона древа - о той, которая во тьме. Все связано со всем, все парно или двойственно, множественно и бесконечно. Всякое создание в этом мире имеет свое подобие, часто - череду подобий, но всегда - уникально.


Блюда "Египет"



В творчестве художницы такое миросозерцание проявляется на разных уровнях - от приемов, которыми строится форма, до образной системы в целом. Отсюда проистекает и использование многочастных композиций - диптиха, триптиха, полиптиха. Тяготение к многосоставности художественного произведения сказывается и в том, что самостоятельная композиция со временем становится парной, а затем - частью цикла или серии, которые развиваются до тех пор, пока не замкнется круг избранной темы.

Из серии "Исчезнувшие цивилизации"


Блюда "Египет"




Сюжеты своих произведений Л. Анненкова часто находит в путешествиях. Этому доказательство большинство ее работ. Все, что художник видит, читает, слышит, она пропускает через свою душу и воплощает образы в эмали.




Работы художника находятся в российских и иностранных музеях, а также в частных коллекциях.Персональные выставки проходили в Германии (1993), Нидерландах (1999), Австралии и Японии (2001), Италии и Испании (2002), Чехии (2003), московском Музее изобразительных искусств на Кузнецком мосту и в Центральном доме художника на Крымском валу. В Коломне - это уже вторая выставка художницы, первая персональная выставка Людмилы Анненковой состоялась в 2009г.

Из серии "Земля Скандии"



Из серии "Исчезнувшие цивилизации"


Напоследок - работы учеников Людмилы Анненковой




Коломна, Московская область

7 сентября в 17.30 в Культурном центре «Дом Озерова» г. Коломны в рамках проекта «Учитель и ученики» открылась выставка «Искусство эмали», на которой представлены станковые эмали художника - монументалиста Людмилы Анненковой и её учеников, учащихся художественной студии г. Зеленограда. Произведения искусства, выполненные в технике эмали, известны со времен раннего средневековья. Эмаль - это техника – нанесения стекловидной эмалевой массы на металл и закрепление ее при обжиге. В контексте древнерусской художественной культуры заметную роль играли перегородчатые эмали, воспринятые из обширного наследия византийского искусства. Людмила Анненкова переработала древнерусскую традицию эмали, осмыслив её в больших формах. Насколько они велики? Тысячи людей каждый день видят созданные её руками многофигурные композиции «1812 год», «Декабристы», украшающие метро «Отрадное» в Москве. Эти работы монументальны и уникальны, потому что подобных увидеть в России практически невозможно. Вообще-то эмали нигде не учили, - говорит Людмила Юрьевна. - Древнейшая традиция перегородчатой эмали была некогда прервана. Осваивала перегородчатую эмаль сама и вышла из Строгановки, готовая делать большую самостоятельную работу. Прелесть занятия эмалью в том, что художник делает произведение своими руками - от начала до конца. У меня есть несколько миниатюр, но если я скреплю их обычным фабричным гвоздиком, вся работа испортится. Я должна выковать этот гвоздик сама... Сюжеты своих произведений Л. Анненкова часто находит в путешествиях. Этому доказательство большинство ее работ. Все, что художник видит, читает, слышит, она пропускает через свою душу и воплощает образы в эмали. Работы художника находятся в российских и иностранных музеях, а также в частных коллекциях. Персональные выставки проходили в Германии (1993), Нидерландах (1999), Австралии и Японии (2001), Италии и Испании (2002), московском Музее изобразительных искусств на Кузнецком мосту и в Центральном доме художника на Крымском валу, в 2009г. персональная выставка Людмилы Анненковой состоялась в нашем городе. А теперь коломенцы могут познакомиться с новыми направлениями работы автора и её учениковстудийцев. Как совмещается творческий труд художника, пропадающего в мастерской по нескольку месяцев подряд, с постоянной и регулярной работой с детьми в течение года. Что позволяет добиться серьезных результатов в сложнейшей технике горячей эмали. Всё это можно будет узнать на выставке, которая продолжит свою работу до 9 октября.

7 сентября в 17.30 в Культурном центре «Дом Озерова» г. Коломны в рамках проекта «Учитель и ученики» открылась выставка «Искусство эмали», на которой представлены станковые эмали художника - монументалиста Людмилы Анненковой и её учеников, учащихся художественной студии г. Зеленограда.

Произведения искусства, выполненные в технике эмали, известны со времен раннего средневековья.

Эмаль - это техника – нанесения стекловидной эмалевой массы на металл и закрепление ее при обжиге.

В контексте древнерусской художественной культуры заметную роль играли перегородчатые эмали, воспринятые из обширного наследия византийского искусства. Людмила Анненкова переработала древнерусскую традицию эмали, осмыслив её в больших формах. Насколько они велики? Тысячи людей каждый день видят созданные её руками многофигурные композиции «1812 год», «Декабристы», украшающие метро «Отрадное» в Москве. Эти работы монументальны и уникальны, потому что подобных увидеть в России практически невозможно.

Вообще-то эмали нигде не учили, - говорит Людмила Юрьевна. - Древнейшая традиция перегородчатой эмали была некогда прервана. Осваивала перегородчатую эмаль сама и вышла из Строгановки, готовая делать большую самостоятельную работу.

Прелесть занятия эмалью в том, что художник делает произведение своими руками - от начала до конца. У меня есть несколько миниатюр, но если я скреплю их обычным фабричным гвоздиком, вся работа испортится. Я должна выковать этот гвоздик сама...

Сюжеты своих произведений Л. Анненкова часто находит в путешествиях. Этому доказательство большинство ее работ. Все, что художник видит, читает, слышит, она пропускает через свою душу и воплощает образы в эмали.

Работы художника находятся в российских и иностранных музеях, а также в частных коллекциях.

Людмила Анненкова «Отражение». Эмаль

Выставка знакомит с творчеством московского художника-монументалиста Людмилы Анненковой. Член Союза художников России, выпускница Московского высшего художественно-промышленного училище (Строгановского), Л. Анненкова более четверти века работает в горячей эмали. Ювелирная техника, применявшаяся прежде для создания предметов декоративно-прикладного искусства, успешно используется художником в масштабе монументальных и станковых произведений. В 1980-е годы широкую известность Людмиле Анненковой принесли выполненные в эмали монументальные декоративные композиции для просторных пространств общественных интерьеров. В настоящее время ее станковые композиции экспонируются на выставках, находятся в собраниях российских и зарубежных музеев.

В Рязани в год своего юбилея автор представила произведения разных лет, в том числе такие сложившиеся циклы и серии, как «Города и годы», «Мое Подмосковье», «Путешествие во времени», дополнив экспозицию работами своих учеников из детской студии г. Зеленограда.

2008

  1. Театрального искусства «Твой Шанс» (г. Москва, театральный центр на Страстном),
  2. «Летние этюды» (г. Жуковский, галерея «8 р»),
  3. «Кино на бумаге» (г. Москва, театральный центр на Страстном 2009
  4. «Художники театра, кино и ТВ» (г. Москва, Кузнецкий мост, 20),
  5. «Молодежная XXIX» МОСХ России (г. Москва, выставочный зал МОСХ),
  6. Региональная «Союз художников России» – МОСХ России (г. Москва, Новый манеж),
  7. Фестиваль театрального искусства «Твой Шанс» (г. Москва, театральный центр на Страстном) , персональная выставка«Золотой горшок» (г. Жуковский, галерея «8 р»)
  8. Персональная выставка «Жуковский» (г. Жуковский, галерея «8 р»),П
  9. Персональная выставка «Жуковский» в мэрии г. Жуковского

2010

  1. Коллективная выставка « Киноэскизы на темы детских сказок»,г.Москва,»Государственный выставочный зал на «На Каширке» с 27 января по 7 февраля 2010г.
  2. Коллективная выставка «Твой шанс»,г. Москва,ТЦ «На Страстном» 10-30мая 2010г.
  3. «Александр Дудин и ученики» (Москва, ДШИ им. Балакирева),
  4. «Встреча с фантастической реальностью» (Москва, ДШИ им. «Молодые художники России» (г. Москва, ЦДХ),
  5. «Наспех» (г. Москва, Библиотека Искусств),
  6. «Наброски обнаженной модели» (г. Жуковский, галерея «8р»,)

2011

  1. Коллективная выставка « Бесконечная история» г. Москва, ДК «Зодчие», с 5 февраля по 5 марта
  2. Коллективная выставка « Традиции и современность»,г. Коломна,3-27 марта
  3. «Молодежная-ХХХI»,г. Москва, выставочный центр МОСХ, ул. Беговая д. 7
  4. Коллективная выставка «Твой шанс»,г. Москва,ТЦ «На Страстном» 10-24мая
  5. «Дом бомжа №1» 9 холстов деталей, выставлен и расписан в заповеднике Инжир, в Крыму
  6. Персональная выставка « Море»(г. Жуковский кафе «Гренки»)
  7. Персональная выставка « Балаклава»(г. Жуковский кафе «Гренки»),
  8. Персональная выставка « Испанская народная сказка»Замок пойдешь и невернешься»»(г.Жуковский кафе «Гренки») ,
  9. Персональная выставка « Под Рязанью»(г.Жуковский кафе «Гренки»)
  10. Международная выставка-конкурс «Бесконечная история» (г. Москва, ДК «Зодчие»),
  11. Коллективная выставка в г. Коломне,
  12. «Молодежная МОСХ-XXI» (выставочный зал МОСХ на Беговой, г. Москва),
  13. Персональная выставка «Живопись Павла Суслова»(галерея «На Лацкова»),
  14. Персональная выставка «Всякое» (Ромин бар на станции «Фабричная»)

2012

  1. «Дом бомжа №2», 10 холстов-деталей, выставлен и расписан в заповеднике Мангуп кале, в Крыму.
  2. Коллективная выставка «Традиции и современность»,г. Коломна, Центральный выставочный зал,с 20 января по 26 февраля 2012 года
  3. «Дом бомжа №3», 6 холстов-деталей, выставлен и расписан в лесу ЦАГИ, в городе Жуковский московской области
  4. «Дом бомжа №4», 8 холстов деталей, Тульская область, неподалёку от деревни Борисово.
  5. «Дом бомжа №5», бухта Ласпи в Крыму
  6. Коллективная выставка посвященная 835 –летию г. Коломны,в выставочном зале «Лига» с 6 июня по 5 июля 2012 г.
  7. «Дом бомжа №6» выставлен и расписан на озере ММР, в посёлке городского типа Кратово.
  8. «Дом бомжа №7»,37 деталей холстов, выставлен и расписан неподалёку от деревни Звизжи (Калужская область)
  9. В галерее «На Лацкова» Коллективная выставка «Цветное лето» 2012г.
  10. Ярмарка молодых художников «Артпарк» 2012, г. Москва, дизайн-завод «Флакон» 2012г. выставлен и расписан «Дом бомжа №8», а так же выставлены Дома бомжа с №1го по №7.
  11. Коллективная рождественская выставка в АРТ-салоне «5-й дом» с 24 декабря по 19 января

2013

  1. В галерее «На Лацкова» персональная выставка «Смешанная техника» 2013г.
  2. Коллективная выставка «Традиции и современность», г. Коломна, в Центральном выставочном зале с 15 февраля по 17 марта.
  3. Коллективная тематическая выставка« Игра красного цвета» С 8 по 27 апреля 2013г.в галерее «5 Дом»
  4. Совместный арт-проект с Геннадием Рудник в галерея «На Лацкова»«Пустота и движение».
  5. Коллективная выставка « Весенние обострение», г. Москва галерея А3 .
  6. В рамках фестиваля Парк инсталляций выставлен и расписан на берегу Генеральского озера в посёлке городского типа Новое село и на территории ДК на площади Ленина в городе Жуковском (московская область) «Космический корабль бомжа».
  7. «Усечённый октаэдр бомжа выставлен и расписан на пляже «Шайтан» неподалёку от города Балаклава в Крыму.
  8. «Яйцо бомжа» выставлено и расписано на Софийской поляне неподалёку от аула Архыз в Карачаево Черкессии
  9. Международный проект «Графические эксперименты» в Центральном Доме художника на Крымском валу с 26 июня по 3 июля. От галереи «5дом»
  10. Коллективная выставка «20 лет вместе» г. Коломна,в культурном центре «Дом Озерова» с 14 ноября по 8 декабря 2013 г.
  11. Персональная выставка «На линии горизонта»,г. Жуковский, в Артбуфете ДК и выставочном зале театра Стрела,с 16 ноября по 16 декабря 2013 г.
  12. Коллективная выставка « Рождественская», в выставочном зале «ПЖМСХ»,г. Москва,ул. 1-я Тверская- Ямская д. 20,экспонировалась работа «Трактор» 2013г.,х.м. 70смна 70см.

2014

  1. Коллективная выставка Casus Pacis, г. Санкт Петербург, музей стрит арта
  2. Коллективная выставка « Рождественская», г. Жуковский, Галерея 5дом
  3. Фестиваль уличного искусства «Артмосфера», Граффити из картин «Петродворец бомжа». Часть проекта было сделано на лесном озере в посёлке городского типа Кратово, часть на Артплее.
  4. В Галерее на Солянке выставлен «Петродворец бомжа» в рамках выставки уличного художника Jr.
  5. Коллективная выставка в администрации г. Жуковского
  6. Персональная выставка в галерее «Пятый дом», выставлена серия состоящая из 39 холстов «Алфабыт».
  7. Персональная выставка в Центральном выставочном зале города Коломна.

2015

  1. Коллективная выставка от коломенского отделения СХР в доме Озерова «Война и мир».
  2. «Танк бомжа»(108 холстов) выставлен и расписывался на берегу Иваньковского водохранилища (Тверская область) с 23 апреля по 22 июня
  3. «Клетка бомжа»(203 холста) выставлена и расписывалась на берегу озера ММР
  4. «Танк бомжа» выставлен на МАКСе
  5. Вестибюль галереи «5дом», портреты современников войны из серии «Сто лет одиночества»
  6. Коллективная выставка от коломенского отделения СХР в центральном выставочном зале города Коломна. 14 полотен из проекта «Клетка дом бомжа».

2016

  1. Персональная выставка «Ню» в музее чемодан им. Тульса Люпера, открытие в галерее «Ирида» 24 декабря, представлены работы с набросков проходящих в той же галерее 2016 года.
  2. Коллективная выставка «Друзья» в галерее «Ирида», открытие 19 февраля, представлены работы с летней практики 3 курса 2008 года
  3. Персональная выставка «Про снег» в Супер галерее (квартирник в г. Жуковский, МО), представлено 28 работ написанных зимами с 2008 г. по 2015 г., открытие 28 февраля.
  4. Коллективная выставка в Выставочном зале LEONARDO в г. Жуковский. Выставлен картина «Чайка», х.м., 36,5 см. на 23 см., 2016 г. с., открытие 1 марта
  5. Персональная выставка «Про снег» в библиотеке посёлка городского типа Кратово.
  6. Персональная выставка «Формальный формат» в Центральном выставочном зале города Коломна С 24 марта по 24 апреля. Выставлены проекты: «Танк бомжа», «Клетка бомжа», «360 градусов», «Исчезновение» и «Музей чемодан имени Тульса Люпера».
  7. Персональная выставка «Беспредметное» в Музее чемодан имени Тульса Люпера.
  8. Совместная выставка с Игорем Козловым «Искусство спорт» в Супер галерее.
  9. Коллективная выставка «Мелодия белого цвета» в галерее «5 дом».
  10. Коллективная выставка в Музее Чемодан «Слоны и Верблюды».
  11. Фестиваль Архстояние, тема «Убежище», выставлен объект «Голова дом бомжа».
  12. Коллективная выставка « Дух места» в артцентре Солнцево г. Москва.
  13. Персональная выставка «Диаграмма Вороного» в кафетерриуме «Хоббит». Выставленны 19 холстов из проекта «Клетка бомжа»
  14. Коллективная выставка посвящённая 70 летию победы под Москвой в ДК Тепловозостроитель, города Коломна. Выставлены два портета из серии «Сто лет одиночества».
  15. Коллективная выставка в галереи «Леонардо». Выставлена картина « Снегири» из серии «Метры».
  16. Коллективная выставка «Рождественская» в галерее «5 дом». Выставлена картина «1 января» из серии «город Жуковский».
  17. Танк бомжа выставлен в новом корпусе Вгика на третьем этаже.

2017

  1. Персональная выставка в музее «Чемодан» им. Тульса Люпера «9 синонимов пустоты».
  2. Коллективная выставка Коломенского отделения СХР в Культурном центре Дом Озерова. Выставлен холст «Берлин».
  3. Коллективная выставка продажа от галереи Леонардо в галерее находящейся в офисном здании. Картина «Снегири» 100/100, х/м, 2017 (продана).
  4. Коллективная выставка «Восприятие весны» в Библиотеке им. Железнова, 3 этаж, картина «Весна в Провансе».
  5. Коллективная выставка «Весеннее настроение» в галерее «Леонардо», с 4 марта по 24 марта. Выставлены две картины «Архстояние», х.м. , 2016 г.с. и «Берёза» 2015 г.с.
  6. Коллективная выставка в галерее 5 дом посвящённая городу Жуковскому.
  7. Персональная выставка в Сибирь баре на Дизайн заводе « Flacon», выставлены картины сделанные в ходе проекта « bomjdom № 14».
  8. Коллективная выставка «Флора и фауна» в библиотеке им. Железнова. Совместный проект с Александрой Павловой « Last day», 12 картин метр на метр, потом поменяли три на две 95 на 95 и одну 100 на 100, х/м, 2017
  9. Коллективная выставка в ЦДХ от галереи 5 дом, картины «Венеуция» и «Гранд канал» 100/100, х/м, 2017.
  10. Персональная выставка «Ветер» в офисном здании от галереи Lineart, графика в смешанной технике 5 листов А3, 10 листов А4 и 10 листов 20/20.
  11. Персональная выставка «Контрасты» в галерее Lineart.
  12. Коллективная выставка «Летняя» в галерее Lineart.
  13. Персональная выставка эскизов портретов в музее чемодан им. Тульса Люпера, в доме из океанических контейнеров Юрия Калинина. Впервые представлены запасники музея.
  14. Коллективная выставка в селе Черкизово от Коломенского отделения СХР.
  15. Коллективная выставка «Яблочный спас» от Коломенского отделения СХР.
  16. Молодёжная выставка на Крымском мосту от МСХ. Работы из серии Last day.
  17. Напечатан с моими иллюстрациями роман Паоло Коэльо «Алхимик». Сентябрь. Иллюстрации сделаны в смешанной технике для защиты диплома во Вгике, 65/65, 2014.
  18. « Stegosaurus» на дизайн-заводе « Flacon» (Москва), арт-объект из холстов на подрамниках не стандартной формы, заполняющийся этюдами пейзажей его окружающих, х/м, 450/250/900.
  19. «Арт-урожай» в библиотеке им. Железнова, в октябре, коллективная выставка, 4 картины 2 метра на 2 метра. «Яблочный спас», «Зимний лес», «Ё» и «Коридор».
  20. Зимняя коллективная выставка в галерее «5дом» (г. Жуковский), декабрь – январь, картина «Бордо» 100/100, х/м, 2017. Провисела 3 дня,-купили.
  21. Зимняя коллективная выставка в галерее «Line-art» (г.Жуковский), декабрь – январь, картина «Инкерман», 126/113, х/м, 2017.

2018

  1. Коллективная выставка «Белое» в библиотеке им. Железнова (Москва), 7 набросков из метро нарисованные с Александрой Павловой по цветам спектра на соответствующих цветах веток метро, А4, капиллярные ручки.
  2. Коллективная выставка отделения СХР в городе Коломна. Картина «Зеленки», 100/100, 2018, х/м.
  3. Коллективная выставка «26» в галерее «5дом». Картина «26 поколений Шато де Петрэ», 100/100, 2018, х/м.